Vous êtes passionné.e par le spectacle vivant et/ou par la musique ? Vous ne manquez aucun spectacle et/ou vous festival ? Vous souhaitez faire découvrir de nouveaux talents et permettre aux artistes de rencontrer leur public ? Faites de cette passion une opportunité professionnelle en intégrant la formation de chargé.e de production artistique.
Cette formation, d’une durée de 4 mois, vous permettra d’acquérir, sur une durée courte, les compétences indispensables à la conduite de projets dans le secteur artistique.
La formation propose deux spécialisations :
- Spectacle vivant
- Musique actuelle
Pré-requis
- Niveau Bac + 1 et/ou expérience significative dans le secteur artistique.
- Avoir un projet professionnel défini correspondant à la formation.
- Démontrer une veille réelle sur les activités artistiques et culturelles.
100%
des apprenants pensent que la formation leur a permis de construire un réseau professionnel.*
100%
des apprenants affirment que les contenus de la formation correspondent aux objectifs visés.*
80%
déclarent que le parcours de formation leur a permis de s’insérer professionnellement dans les métiers visés.*
*Source : Enquête de satisfaction 2022-2023
Les + de la formation :
1. Une approche basée sur la pédagogie par le projet : développer votre propre projet pour valider votre formation - accompagnement d’un artiste émergent dans le secteur musical ou encore production de votre spectacle (danse, théâtre, spectacle circassien ou de marionnettes).
2. Des intervenants professionnels du secteur qui vous apporteront leurs expériences terrain et développeront vos compétences.
3. Des effectifs classe réduits pour un accompagnement personnalisé.
4. Une formation reconnue par la certification Qualiopi.
5. Une formation adossée à un titre RNCP de niveau 5 permettant de solliciter des financements.
6. La possibilité de bénéficier d’une convention de stage (en fin de formation).
Poursuites d’études possibles
Les formations Chargé.e de production ne sont pas conçues en vue d’une poursuite d’étude. Néanmoins, les titulaires de la formation peuvent poursuivre leur formation s’ils le souhaitent à l’IESA arts&culture en Bachelor 3e année Production et médiation culturelles – spécialité spectacle-vivant.
Taux d’insertion professionnelle :
88%
à 6 mois dont
62%
dans les métiers visés.
(enquête renouvellement de la certification 2022)
88%
d'insertion à 6 mois*
dont 62%
dans les métiers visés*
*Source : Enquête d'insertion 2022
Objectifs pédagogiques
Les objectifs pédagogiques des formations Chargé.e de production sont de permettre à l’apprenant, en fin de formation, de :
- Positionner le projet artistique (spectacle-vivant ou musiques actuelles) dans un environnement esthétique, culturel, socio-politique,
- Organiser le processus de production,
- Assurer le suivi budgétaire,
- Participer à la gestion juridique,
- Gérer les dimensions logistiques et collaborer avec les équipes techniques,
- Piloter des projets à l’échelle européenne et internationale,
- Communiquer, promouvoir et commercialiser à l’heure du digital,
- Maîtriser les logiciels de PAO.
Formation délivrée
- Titre Chargé de production de projets artistiques de ECAD CONSULTANTS, Niveau 5 enregistré au RNCP sous le numéro 36984, NSF323s par décision du Directeur Gérénal de France Compétences du 24 octobre 2022.
- Le titre Chargé de production de projets artistiques est également accessible par la voie de la VAE et de la formation professionnelle avec la possibilité de valider un ou des blocs de compétences.
- Aucune équivalence déposée dans le cadre du dossier de certification.
- Pas de parcours passerelle pour cette formation.
- Les indicateurs spécifiques CFA sont calculés par les ministères chargés de la formation professionnelle et de l’éducation nationale et disponibles sur le site https://www.inserjeunes.education.gouv.fr/diffusion/accueil
94,44%
Le taux d’obtention de la certification en 2024
Programme
Spécialité Spectacle vivant :
UE1 - Organisation & Exploitation
Stratégie & circuit de diffusion
Politiques culturelles publiques et médiation culturelle
Organiser un festival
Monter une coproduction & Diffusion à l’internationale
UE2- Gestion financière & budgétaire
Initiation Excel
Budget de prod artistique
Budget prévisionnel & exploitation en SV
Comptabilité & Paie
Financer une production artistique
Demande de subventions
Mécénat culturel
Gestion et fiscalité des entreprises culturelles
UE3- Gestion & encadrement juridique
Droit des contrats
Les contrats du spectacle et licences
Droit d'auteur & droit voisin
Assurances
Régie générale
UE4- Développement des publics
Etude d'impact et de marché
Communication culturelle
Communication : Atelier Support Web & Réseaux
PAO
Relations presse
UE5- Connaissance métiers & secteur
Ecosystème & Organigramme du secteur SV
Direction artistique
Esthétique contemporaine du SV
Scénographie
Le Théâtre privé
Production cirque et arts de la rue
UE6- Professionnalisation
Méthodologie & Coaching projet
Technique de recherche d'emploi
Entreprenariat
Atelier dynamique de groupe
Spécialité Musique Actuelle :
UE1 - Organisation & Exploitation
Stratégie & circuit de diffusion
Culture et Europe
Organiser un festival
Monter une coproduction & Diffusion à l’internationale
UE2- Gestion financière & budgétaire
Initiation Excel
Budget de prod artistique
Budget prévisionnel & exploitation (phonographique et live)
Comptabilité & Paie
Financer une production artistique
Financer un projet de production musicale
Gestion et fiscalité des entreprises culturelles
UE3- Gestion & encadrement juridique
Droit des contrats
Les contrats du spectacle et licences
Droit d'auteur & droit voisin
Assurances
Régie, logistique et sécurité
UE4- Développement des publics
Etude d'impact et de marché
Communication culturelle
Communication : Atelier Support Web & Réseaux
PAO
Relations presse
UE5- Connaissance métiers & secteur
Ecosystème & Organigramme de la musique
Direction artistique
Histoire & Analyse de la musique actuelle
Management d'Artiste
Edition musicale
Impact & enjeux du numérique
Streaming
UE6- Professionnalisation
Méthodologie & Coaching projet
Technique de recherche d'emploi
Entreprenariat
Atelier dynamique de groupe
Objectifs compétences
Le titre de Chargé de production de projets artistiques valide l’acquisition des compétences suivantes :
- Assurer la gestion et le suivi budgétaire d’un projet artistique.
- Mettre en œuvre les opérations contractuelles et règlementaires liées à la production et à l’exploitation d’un projet artistique.
- Organiser la production et l’exploitation d’un projet artistique.
- Communiquer autour d’un projet artistique à des fins de prospection et de promotion.
Durée de la formation
- Formation d'une durée de 4 mois.
- Stage professionnel : de 2 à 6 mois (Calendrier de l'année en cours, le nombre d'heures peut être légèrement modifié en fonction des années).
- Le stage a lieu à l’issu de la formation.
Modalités et délais d’accès / Date de rentrée
- La rentrée des formations Chargé.e de production en musiques actuelles et spectacle-vivant a lieu en mars.
Pour candidater à la formation, vous devez renvoyer votre fiche de candidature. Le service des admissions vous appellera pour un entretien qui conditionnera votre admission. Cet entretien s’appuiera sur un dossier d’admission que vous devrez remplir en amont, ceci permettra au jury d’évaluer votre positionnement par rapport à la formation choisie (en terme de connaissances et de compétences) ainsi que votre adéquation avec votre projet professionnel.
Deux commissions d’admission par semaine, le mardi et vendredi en début d’après-midi. Les décisions sont communiquées en fin de journée.
Coût de la formation
- Tarif : 7500 €
Frais pédagogiques : 150 €
Tarifs applicables pour l’année 2024-2025, révisables chaque année
Nos anciens étudiants témoignent
Hélène McNutt
"L’école m’a permis de rencontrer des professionnels du milieu de la culture et d'acquérir des connaissances solides dans mon domaine."