Mettre en valeur l'héritage culturel des territoires
La culture ne se limite pas aux œuvres des salles obscures et des musées, elle se rencontre aussi au détour d’une rue, sur les parois d’une grotte ou en haut d’une montagne. Pays et régions sont riches d’un patrimoine naturel, historique et artistique, matériel et immatériel, qui touche tous les publics et demande d’être tout autant préservé que valorisé.
Ce mastère, tourné vers les héritages à transmettre, vous permettra d'acquérir les compétences et les connaissances nécessaires à la gestion de projets dans le domaine du patrimoine et du tourisme culturel, en les inscrivant dans les préoccupations actuelles de préservation et de durabilité.
Vous pourrez ensuite exercer les métiers d'administrateur·rice de site patrimonial, de responsable de projet dans une direction culturelle territoriale, ou de responsable du tourisme culturel.
Les + de la formation :
- Des études de cas réalisées sur le terrain
- Un voyage d’étude à Marrakech sur le patrimoine immatériel
- Une forte composante RSE, préservation et tourisme durable
Cette formation est conçue pour répondre aux préoccupations actuelles de rencontre avec les publics, mise en valeur des territoires et préservation de l’héritage :
- Acquisition de connaissances fondamentales sur le patrimoine artistique, architectural, naturel et immatériel, ainsi que sur les politiques culturelles nationales et territoriales ;
- Développement d’une sensibilité aux problématiques de revitalisation des territoires grâce au patrimoine ;
- Acquisition de connaissances et de compétences dans la gestion de projet culturel qui répondent aux enjeux de durabilité et diversité, et acquisition notamment d’une expertise en tourisme durable.
La pédagogie par le projet
En plus des cours académiques, permettant aux étudiant·es d’acquérir une réelle expertise dans la mise en valeur durable du patrimoine culturel, ce Mastère est axé sur la mise en pratique des connaissances, avec de nombreux workshops, ateliers et mises en situation professionnelles.
Avec l’organisation du prix Vieilles Maisons Françaises, les étudiant·es ont l’occasion de se confronter à un projet réel, collectif, et – déjà – d’œuvrer pour la valorisation du patrimoine français et sa transmission.
Grâce à l’acquisition de la méthodologie de projet à travers cette expérience de groupe, chaque étudiant·e sera à même, suivi·e par un·e professionnel·le, de réaliser son propre projet de fin de cycle qu’il/elle présentera devant le jury de certification. Il lui permettra de montrer qu’il/elle a bien acquis l’ensemble des compétences nécessaires à la certification mais également qu’il/elle a su les utiliser dans le cadre de la mise en valeur d’un projet qui lui tient à cœur.
Le Mastère dure 2 ans. Nombre d’heures de face à face pédagogique et examens :
- M1 : 500 heures
- M2 : 500 heures
Calendrier de l'année en cours, le nombre d'heures peut être légèrement modifié en fonction des années.
La formation se suit sous un rythme alterné, permettant la réalisation d’insertions professionnelles (stages et/ou alternance) à temps partiel et à temps plein, obligatoires pour la validation de la formation.
Quels sont les métiers accessible après un mastère en développement du patrimoine culturel ?
- Attaché·e de conservation du patrimoine
- Chargé·e de mission dans une collectivité territoriale
- Administrateur·rice territorial spécialisé·e dans la culture
- Chef·fe de projet culturel
- Entrepreneur du patrimoine
- Consultant·e en ingénierie culturelle
- Responsable de la médiation culturelle d’un territoire
- Responsable de la communication d’un site ou d’une institution patrimoniale
- Directeur·rice d’un office du tourisme
- Chargé·e du développement touristique pour une collectivité territoriale
Taux d’insertion professionnelle :
87%
dans les métiers visés à 6 mois
(enquête d'insertion 2023)
Professionnalisation
La professionnalisation de l’étudiant durant l’ensemble de la formation est une priorité. Elle se traduit par :
- Un parcours suivi selon un rythme alterné (en stage ou dans le cadre d’un contrat d’alternance) permettant une mise en pratique immédiate et quotidienne des connaissances et compétences acquises à l’école.
- Des enseignements dispensés par des professionnel.le.s de la culture œuvrant au développement du patrimoine et la mise en valeur des héritages pour être en prise avec la réalité et l’actualité du marché.
- Un parcours de professionnalisation personnalisé permettant de découvrir l’ensembles des métiers liés au patrimoine matériel et immatériel afin de bâtir son propre projet au contact des professionnels.
- Quel que soit leur cursus, les étudiant.e.s travaillent à des projets de groupe ou individuels afin de mettre en pratique leurs connaissances et compétences en cours d’acquisition. Ces projets sont aussi l’occasion d’apprendre à travailler en équipe, de gagner en confiance en soi et d’aborder de manière concrète les domaines et les sujets qui les intéressent.
International
Le Mastère Développement du patrimoine culturel est résolument tourné vers l’international :
- Un corps professoral comprenant des intervenant étrangers ou d’origine étrangère apportant leur connaissance des bonnes pratiques à l’international
- Des cours d’anglais professionnel
- La possibilité de suivre un semestre d’étude dans l’une des universités partenaires de l’IESA ou de réaliser des stages à l’étranger pour développer une expertise ou la connaissance d’un marché spécifique
- Des voyages d'études dans de grandes villes culturelles comme Marrakech, accompagnés par des professeur.e.s, permettent d'aborder la réalité internationale des différents patrimoine historiques matériels et immatériels
Programme
Année 1
UE1- Patrimoine et enjeux de développement des territoires
- Une histoire du patrimoine mondial
- Le matrimoine en question
- Ingénierie culturelle
- Veille, actualités culturelles et patrimoine
- Culture et environnement : défis et enjeux du secteur culturel en matière de transition écologique
- Séminaire professionnel Château de Versailles
UE2- Patrimoine : publics et médiation culturelle
- Sociologie de la culture
- Publics et médiations
- Publics et musées les nouveaux enjeux
- Scénographie et muséographie
UE3- Professionnalisation
- Cas pratique - Prix VMF : tourisme local et éco responsable
- Professionnalisation : étude de secteur et de territoire
- Rencontres de professionnels
- Séminaire de rentrée
- Séminaire d'intégration
- Prise de parole en public et storytelling
- RSE
- Anglais culturel
UE4- Droit et financement de la culture
- Droit de la propriété intellectuelle, Creative Commons et RGPD
- Introduction aux Droits culturels
- Gestion administrative et financière (budget, subvention, contrats, convention…)
- Savoir mobiliser des financements
- La politique d'archivage
UE5- Développement des publics
- Les fondamentaux du développement des publics pour les lieux culturels
- Les outils numériques au service du développement des publics pour les lieux culturels
UE6- Stratégies de communication culturelle
- Conception d'une stratégie de communication 360
- PAO 1
- Le numérique responsable
UE7- Management de projet culturel
- Conduire un projet d’innovation avec créativité
- Méthodologie de gestion de projet culturel appliqué à la mise en valeur du patrimoine
- La négociation - prévention et résolution de conflits
Année 2
UE1- Patrimoine et enjeux de développement des territoires
- Art architecture et patrimoine
- TD in situ Muséographie
- Etude de cas Patrimoine immatériel : voyage d'étude à Marrakech
- Tourisme durable
- Tiers lieux culturels
UE2- Professionnalisation
- Accompagnement professionnel et rencontres de professionnels
- Anglais culturel appliqué au patrimoine culturel
- Entrepreneuriat culturel
- Concevoir et mettre en œuvre une action de médiation culturelle
UE3- Management de projet culturel
- Méthodologie de gestion de projet culturel
- Budgétiser un projet culturel appliqué au projet grandeur réel de fin d’étude
- Le numérique responsable
- Introduction à la méthode bilan carbone
- Animer une équipe projet
UE4- Droit et financement de la culture
- Stratégie de financement et de partenariats d'un projet de mise en valeur du patrimoine
- Les techniques de levées de fonds
- RSE
- La politique d'archivage
UE5- Développement des publics : communication et de marketing culturels
- Déployer une stratégie de communication et marketing culturels
- Stratégie de commercialisation et de diffusion
- Communication digitale
- Les produits dérivés culturels
- Réalisation d'un site internet
- PAO 2
Nos anciens étudiants témoignent

"La possibilité de faire un stage à temps partiel m'a tout de suite propulsée dans le monde concret du travail dans la sphère du patrimoine culturel et c'est vraiment motivant de suivre des cours qui se concrétisent d'une manière ou d'une autre."
Marie-Anne
Titre certifié et reconnu par l'État
Titre d’Administrateur de projets artistiques et culturels d'ECAD Consultants - IESA arts&culture, niveau 7, enregistré au RNCP sous le numéro 39360, par décision du Directeur Général de France Compétences du 19 juillet 2024.
Équivalences
En cas d'équivalence, que ce soit par VAE et/ou obtention d'un bloc de compétences ou d'une certification équivalente, il revient au candidat de présenter cette équivalence au jury pour validation.
Poursuite d'études
L’ensemble de ces formations préparant à un titre certifié professionnel de niveau 7, elles ne sont pas réalisées dans la perspective d'une poursuite d'études.
Taux d’obtention du titre :
90,6%
(Chiffres 2023)
Lieu de la formation
Ouvert à la rentrée 2025 à quelques pas du Quartier Latin, LE DELTA, tout nouveau campus au cœur du 5e arrondissement, accueillera l'IESA arts&culture et quatre autres écoles : Paris School of Business, Penninghen, Atelier de Sèvres et le Cours Florent.
Facilitant les projets transversaux entre les différentes écoles, il comprendra des espaces partagés (à l'image du jardin paysager de 1 700 m2) mais aussi d'espaces réservés à l'IESA : salles de cours, auditorium, galerie...
- Les locaux de l’IESA sont accessibles aux personnes en situation de handicap.
- L’entretien d’admission comme la scolarité peuvent être adaptées aux besoins des personnes concernées, qui sont donc invitées à les exprimer dès leur candidature à l’école.

Modalités d'admission
L'entrée en 1ère année se fait après l'obtention d'un diplôme de niveau Bac+3 ou équivalent, sur présentation d'un dossier de candidature et entretien avec le comité d'admission.
Admissions parallèles en 2e année possible sur dossier en fonction du parcours académique et du projet personnel.
Il est obligatoire d’être titulaire d’une certification de niveau 6 (bac +4), ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…), ou avoir validé 240 crédits ECTS dans le domaine visé ou proche (dans les domaines de la culture, de l'art, de la gestion de projet, de la communication, du marketing, de l'évènementiel, etc.). Le dossier d’admission, construit en fonction des blocs de compétences de la formation, permet de positionner le candidat afin de valider sa demande d’admission parallèle.
Coût de la formation :
- 1ère année : 9 500 €
- 2ème année : 9 800 €
Frais pédagogiques : 150 €
Tarifs applicables pour l’année 2025-2026, révisables chaque année.